《水墨崀山》(组片之一)

《张谷英之王家瑖》（组片之一）

本刊编辑：闪中雷

本刊摄影：张    奎

确实，老师看出来了，我的摄影作品题材比较宽，涉及的类别也比较多，记得14岁开始涉足摄影，主要是胶片拍生活照片，那也只是兴趣，不到19岁参加工作，开始兼单位的通讯员，拍一些单位的会议和新闻报道，24岁开始在地方媒体发表大量图片新闻，加入地方摄影协会后发现自己对后期产生浓厚兴趣，开始钻研创意摄影，逐渐思路被打开，一个偶然的机会，对古朴和具有历史沉淀的民俗摄影内容非常感兴趣，拍着拍着，回过头再看这些照片时，越看越有价值，因此，逐渐拓展到社会纪实领域。

由于工作较忙的原因，没有时间出去采风，而居住的城市边上就是东洞庭湖，创作题材非常丰富，常常闲暇之余到那里走一走，缓解工作压力，拍一点风光片，说到风光，老师可能注意到我更偏向于“中国风”，我时常参加一些国际赛事，把西方艺术文化与中国“墨”、“粉”元素融合在一起，形成了自己的独特风格。因此，对于我来说，相机就是一个工具，遇到什么就拍什么，想到什么就用影像表达出来，传递一种我自己内心的某种想法和情绪。回想起来接触相机36年，认为拍什么不重要，别人对摄影的看法也不重要，最重要的是相机在我手中，心里的那份执着和定力让我心情愉悦。

时代发展太快，手机相当于人人手上都时刻拿着一台相机，拍照片不再是一种奢望的事情，无形之中降低了摄影的门槛，加上网络发达，摄影教材和拍摄技巧随时可以看到，很多摄影爱好者都拍出来非常漂亮的照片，我想这些都是人们对美好生活的向往和需求。但这些对我没有什么影响，也不需要突出自己，一方面自己摄影本来就是业余爱好，只是兴趣而已，不需要过于纠结这些事情，另一方面，我认为摄影作品与照片、创作与拍照是两回事，看上去按一下快门很容易就能获得一张影像，其实区别还是挺大，需要系统的摄影理论水平、文学功底、艺术修为，不是一两天可以成为摄影师，我们也常常看到，学习摄影一两年就出了成绩，这有可能，原因是他们对艺术的理解和悟性比较高，出成绩很正常。我的摄影作品不一定好，经过这么多年对摄影艺术的理解，也形成了自己的风格，没有太多的模仿，既继承传统又有突破，既然有兴趣，爱好他，我会继续在摄影艺术的道路上探索。您也提到，现在摄影爱好者越来越多，其实，我现在还有一个心愿，把我的摄影创作体会传递和分享给更多的摄影初学者，让他们也能都感受到摄影带来的快乐。

我经常讲的一句话，摄影要有定力，心要安静，不可以功力浮躁，心静了，我们才能看到繁杂世界里最精华的地方，哪些可以安排在画面中，哪些可要可不要的要狠心割舍掉，这个时候才有“一双发现美的眼睛”这一说法，其实，这还不是最高境界，不是“眼睛”起了作用，真正起作用的是“镜头后面的头”，摄影看上去简单，我认为摄影真的不简单，我坚持想法第一，摄影的核心就是“想法”，我们拍什么，拍出有深度的作品而不是照片，首先需要构思，要有想法，想法出来了，剩下的就是按快门那么简单，器材够用就行。

您提到的前期和后期的关系，哪个更加重要，这个毋庸置疑，一定是前期更重要，前期的想法拍出的作品，或者是素材成为后期的基础。后期是前期创作的作品或素材得到升华，前期基础太差，就如我们所说的“麻布袋上绣花，越秀越差”，如果硬要“化腐朽为神奇”也不是不可以，何必那么“牵强”呢，还是好好摄影，把前期拍好了，后期制起来轻松很多，后期制作过程也是一种享受。

您过奖了，谈不上震撼，但我的风光作品中可以发现一个特点，没有艳丽很浓烈的色彩，也即是说，色彩和谐淡雅，画面比较安静，看完以后内心非常平静，很有一种东方艺术的感觉，这可能是我不喜欢拍日出日落的原因吧，总感觉那是壁画、明信片的味道。我在风光创作的时候坚持的理念是：不复制大自然，不做大自然的“搬运工”。“妙造自然、天人合一”，是中国美学中非常高的境界。我的创作历程的许多灵感就是从传统山水美学中得来，“道”是道家认识自然的方法论，中国传统山水文化主张以人的性情去顺应自然的思想，使自然之美符合人心灵审美的需要。

这个问题不好说，因为很多地方还没有去过，就风光来说，我喜欢拍“山”，我对黄山和张家界感觉很好，因为那里常年云雾缭绕，地貌奇特，对于摄影人来说，创作发挥的空间比较大。就人文来说，我喜欢去湘西一带，那里保存着淳朴的民风民俗，偏远的地方开发没有那么厉害，保留比较完整古建筑，生态和谐，青山绿水与人、古朴建筑之间构成一幅幅天人合一生命赞歌。总之，对于我来说，出远门创作是一种“奢侈品”，因此，我的创作题材基本都在东洞庭湖和周边不远的地方。最不想去的地方就是“人造景点”，最想去的地方是“人流稀少偏远地区”，最喜欢的事情就是跟那里的老百姓一起吃饭聊天，融入他们的生活。

谈到摄影，故事还真不少，最让我最难忘的是创作《芦荡情缘》这组作品，该组照获得23届全国摄影艺术节优秀奖，我想，能感动自己的作品，国展获奖应该概率相对较高。冬季，洞庭湖区28万亩芦荡场景甚是壮观，一丛一丛的芦花，翘立在叶的上面，恰似茫茫雪海，朦胧中，“乍起阴云漫天白，误将芦花当雪花”。每年的冬季这个芦荡里会有从全国各地聚集到这里收割的“候鸟”——芦苇农民工。

2011年的冬季，来自湘西凤凰县腊尔山的苗族农民工中，有一对小青年，男的是苗族小伙子，叫吴珍兴，当年26岁，姑娘邱珍那年21岁，湖北荆门人，东莞打工相识之后，一起来到洞庭芦荡，他们在艰苦的环境中相互照应，相互依恋，爱情之花在芦荡里根深蒂固，我跟他们一起吃，一个多月时间拍摄了3000多张照片，也建立深厚的友谊，快过年了，他们要回凤凰腊尔山，离开芦苇荡之前得知他们回去结婚，于是帮他们在芦荡拍了一组特殊的“婚纱照”，作为送给他们结婚礼物，并答应前往参加他们的婚礼。过年前三天我们一帮摄友，冒着大雪驱车700公里，到达偏远的山区，用镜头见证了他们的爱情之路。现在看着这些照片，感动常在。

首先感谢组委会对我的摄影作品认可，也借此机会表达一下我的看法，目前，摄影行业大力培养市场成为主体，也是积极适应经济发展中的新常态，我们应该有更多的包容心态，例如：电子商务出现了如淘宝电商摄影，产品、模特拍摄成为热门，又如随着人们对生活品质的追求，旅拍也成为一个体系等等。我认为，无论哪种摄影新业态的出现，如果是新闻摄影，就诚实的做好新闻摄影，如果摄影提升到艺术的高度，就应该对艺术的尊重，对作品的尊重，不要误导艺术跑偏，让艺术有更多肥沃土壤，培育出更多的如尤金·阿杰特、曼·雷、安塞尔·亚当斯、亨利·卡蒂埃-布列松、马克·吕布等世界摄影大师和永世流传的经典作品。

中国著名摄影师

张  奎

岳阳市专家协会副会长、岳阳市侨联委员会委员、中国摄影家协会、中国摄影著作权协会、国际摄影家联盟GPU、英国皇家摄影学会、中国民俗摄影协会、中国金融摄影家协会、中国卫生摄影家协会、中国工业摄影家协会、岳阳市摄影家协会会员，中国数码摄影家协会副主席、中国艺术摄影家协会理事、湖南省金融摄影家协会理事、中国工商银行摄影家协会理事、中国工商银行湖南省摄影家协会副主席，岳阳工行摄影协会副主席兼秘书长。连续被岳阳市摄影家协会评为“摄影创作奖”、被湖南省摄影家协会评为“摄影创作先进个人”、被岳阳市文联评为先进个人。入选《数码摄影》杂志FOTO名人堂名人访谈，在“保护地球生态”全国摄影赛获得“十佳环保摄影师”，被岳阳市文联评为“第三届文学艺术奖”和“第四届文学艺术奖”、获得中国金融摄影家协会“德艺双馨”会员、被中华艺术协会授予“2017第五届中华艺术金马提名奖”、湖南省摄影家协会“十佳创作贡献奖”，2019年香港第九届全国摄影艺术展被评为 “年度摄影十杰”、“2019中国摄影金龙奖”。2020年入选岳阳市“享受政府津贴的特殊专家”。

1326幅作品在法国、美国、英国、俄罗斯、意大利、阿联酋、克罗利亚、伊朗、芬兰、奥地利、塞尔维亚、新加坡、香港、台湾、全国摄影艺术节、国际摄影艺术展览、上海第十一届国际摄影展等国内、国际重大赛事上获奖。其中：《随G而动》入选23届国展商业类优秀奖，《巴陵戏的传承》在湖南十五届摄影艺术展获得铜奖，《当地球流尽最后一滴眼泪》第14届国际摄影艺术展览彩色类入选奖、首届中国金融摄影艺术展铜奖、第三届中国职工摄影大赛金奖，“中行杯”湖南非物质文化遗产摄影大赛作品《千古岳州窑》获得银奖，《芦荡情缘》（组）获得23届全国摄影艺术节纪实类优秀奖，《水墨画中画》获得湖南省第二届“中行杯”《三湘之美.世界看见》摄影大赛金奖，《中国有个张谷英（组）》获得“中坤杯”走进张谷英湖南省摄影大赛金奖，《淡墨小东江》（组照）获得中国金融摄影家协会举办的 “中国梦.金融梦邮储银行”杯全国摄影大赛铜奖，第十七届全国艺术摄影大赛《枯竭》特等奖，香港中华第56届国际摄影沙龙赛作品《冬牧》获得彩色数码组FIAP铜牌，第17届纽约国际摄影展《多彩凤凰》和《古镇新貌》获得数码城市生活组PSSNY银牌和铜牌，《竞技赛场》（组）获得第三届“邮政储蓄杯”全国金融摄影大赛金融组金奖，第八届芬兰五地国际摄影巡回展《空间-Space》获得海文卡赛区GPU勋带奖，《清明时节》获得2017塞尔维亚国际摄影大赛金奖，《竞技赛场》入选第26届全国摄影艺术展等。